你書法學歪了嗎？用這8點檢測！

你書法學歪了嗎？用這8點檢測！

清人松年說過：“書畫之道，縱有師授，全賴自己用心研求。”

不錯，書法學習能夠得到老師的具體指導，受益是非淺的，

但問題的根本還賴於自己的勤奮努力和用心研求。

那麼，自學書法應採取什麼樣的態度和選取什麼樣的方法，這是能否入門的首要問題。

歷代學書成功者方法不盡相同，各有各的途徑和經驗，所以無須強求統一。

只有“得法”二字十分重要，是人們共同尋找的入門鑰匙和認真研究的課題。

下面，總結前賢得失，歸納如下，以防不少書法愛好者走入偏門。

一、勿亂寫，書法理論是核心指導

學書大致可以分為理論學習和實踐（臨習）學習兩個方面。

我們知道，理論是從實踐中總結或提煉出來的。

正確的理論往往揭示著事物發展的客觀規律，是正確認識世界和改造世界的“認識論”和“方法論”。

正確的書法理論是成功書法學習的“認識論”和“方法論，

每個致力於學書的人都應該掌握這一“認識論”和“方法論”。

學習書法理論和進行書法實踐的關係是“知” 和“行”的關係。

知就是“認知”，就是“有正確的導向”。

這個“知”越多越全面，“行”就越自覺，越對路，越有把握早日達到目標。

因此將書法理論作為書法實踐的指導思想是非常必要的。

所謂書法理論，從另一個角度說，實是前人的成功經驗或失敗教訓。

不學前人經驗，就有可能事倍功半；不吸取前人教訓，就有可能重蹈失敗舊轍。

所以善於學書的人，決不盲目實踐，必然要以理論為指導，以前賢經驗和教訓為借鑑，努力找到一條適合自己走的光明大道，

從而提高效率，減少失敗，簡化和優化學習過程。

理論是自學者的“老師”，尋找正確的理論是尋找“優秀的老師”。

有了“老師”並不等於一定有勝利的保證，只有有了“優秀的老師”才有成功的把握。

所以，我們還要善於區別哪是可取的“正確理論”，哪是不可取的“錯誤理論”，決不能夠掉以輕心。

二、勿走偏門，臨帖是唯一捷徑

臨帖是學書之路的起點，是書法入門的捷徑。歷代書家都很重視臨帖。

王鐸說：“學書不參通古碑書法，終不古，為俗筆也。”

宋曹說：“必以古人為法，而後能悟生於古法之外也。”

馬一浮說：“學書須是無一筆無來歷，方能入雅。”

古人法帖多為歷史篩選留下的書法範本，

記錄著前人用筆、結體、佈局（章法）等法則和藝術思想以及藝術表達的成功經驗。

通過對它的心追手摹，減少自己的摸索和彎路，

最直接地最快地找到書法藝術的真諦和奧秘。臨帖實是入門的一條捷徑。

不過，歷代的碑帖繁多，而且還在繼續發現和接連出版。

這眾多的碑帖，因書寫者的藝術能力高低不齊或書寫的目的不同，雖然都有價值，但品位不等。

有的不能作為“法書”，甚至，不值得效法。所以還要審慎選帖。

“選帖”如“擇師”，古人有“取法乎上”的教導，我們不能隨便跟從，

更不能拜倒在劣書、怪書、病書、俗書者的腳下。

三、勿虛空，實用是大前提

書法，具有鮮明的藝術性和廣泛的使用性。

只要漢字和漢語存在，它就無法成為獨立於之外的純觀賞的藝術。

自古以來的書法作品，都是寫漢字和寫文辭的。

這種以漢字為造型之象和以文辭為書寫內容的藝術，原本是以漢字實用為第一功用的，或說是以漢字實用為前提的。　

這就說明，對待書法不能僅僅考慮藝術欣賞的一面，還要兼顧到漢字實用的一面。

學習書法要老老實實地寫漢字，既要把漢字寫正確，

又要將語言寫通順（當然還有更高的要求），起碼要讓人家認清和看懂，因為這是藝術語言與藝術表達的基礎。

若能兼善字美文美更好。

相反，學習書法不寫漢字，不寫文辭（詩、文等等），想完全脫離漢字與實用，

理同想當醫生卻不願學診斷，不願學藥理一樣，勢必會丟掉根本。

況且，我們學習書法藝術，並非僅僅要去當個藝術家（也不可能所有學習書法的人都成為藝術家）。

更多的目的是要學好和用好中國的漢字，提高對漢字的藝術書寫能力和藝術鑑賞能力，

從而優化和改善對漢字的日常使用效果。

即使是書家的書寫，也不全是為了創造藝術品，比較多的時候還是一般使用性書寫。

書法藝術要想更好地抒情達性，缺少了兼有漢字實用的品質（前提），

就缺少了作者思想的內涵和中國傳統文化底蘊的資訊，其生命力也必然受到影響。

四、楷書入門最靠譜

古人的法帖，真（楷）、草、隸、篆種類多樣，從何入手最為合適呢？

歷來書家（書論家）各持言辭，認識不一。

我以為，相對而言，楷書是基礎，從楷書入手更為妥帖：

1、初學書法，應先重規矩和法度，方能步入正確軌道。

楷書八法（橫、豎、撇、捺、點、鉤、挑、折）齊備，最為嚴格，以此繩之，可算嚴師嚴教，定能精進。

楷書筆勢穩健，如慢動作，一招一式，皆完整到位，規範有致。

其點畫和結構，非常精細，最能訓練基本功夫，最能培養不浮不躁的心境。

是得法、入門的正道。近人潘天壽說得好：“開始學書法，必須求法則，要正規，要從正楷開始。”

2、初學書法，應遵次序，先靜後動，方能提高效益。

楷如立，氣象穩靜。行如行，草如跑，氣象飛動。

學過楷書，再學行書和草書，正是先靜後動，符合操作程式，更加方便轉換。

所以宋朝蘇東坡很有哲理地說：

“書法備於正書，溢而為行草。

未能正書，而能行草，猶未嘗莊語，而輒放言，無足道也。”

唐人張敬玄甚至義正詞嚴地說：

“初學書，先學真書，此不失節也。

若不先學真書，便學縱體，為宗主後，卻學真體，難成矣！”

3、初學書法，應從方便之處入手，方能早見成果。

在漢字書體形成和演變的時序上，楷書是最後定型的字體，是今天我們使用最廣和最普及的字體。

我們對它的面目更感到熟悉可近，從此入手，比起從篆、隸、草（行）入手，減少了識辨方面的困難。

而且學了馬上益於日常實用，又多了一項成果，何樂而不為呢？

五、筆法是關鍵

“筆法是寫字點畫用筆的方法”（沈尹默《論書論》）。

“書法以用筆為上，而結字亦須工，蓋結字因時相傳，用筆千古不易”

（趙孟　《蘭亭十三跋》）。

“書法之妙，全在運筆。該舉其要，盡於方圓。操縱極熟，自有巧妙”（康有為《廣藝舟雙揖》）。

對於筆法，古人都賦予了極高的評價和極大的重視，因為它是書寫的關鍵。

寫字因用筆不同，或稱刷字，或謂填字，或叫塗鴨……，其效果大徑相庭。

筆法，在運用過程中，表現為提、按、絞、翻或使、轉、緩、疾等等，

而在寫出的筆跡（墨蹟）上，則表現為輕、重、圓、方或連、斷、潤、躁等等。

這正是藝術風格的展現處，正是藝術語言的深邃處，差之毫釐，則異之千裡。

筆法的精湛、豐富和複雜，最不容忽視，也很費功夫。

掌握了各種筆勢的寫法，點畫才更富變化，書寫才更加生動。若能運用自如，出手入化，可以說就掌握了書法的關鍵。

六、學富是階梯

學書成就的高下，僅靠書法技法理論和臨帖實踐是不夠的。

還必須加強多方面的知識修養和藝術修養。

如歷史的沿革、文字學知識、碑和帖的問題、刻石的問題、墨蹟及其真偽的問題，

歷代書家的問題，還有文學、美學、哲學、品德修養、揖讓進退、

甚至姊妹藝術的問題等等，都要盡可能多地去學習、研究和掌握，

才能豐富書家頭腦的寶庫，才能豐富書法藝術創作的內含，才能提高書法作品的藝術品味。

學書強調以學問來滋養，“胸中無鬥墨，何以運管城”？

我把有技法理論和精熟實踐功力比作“良種”（好苗），

而把多方面的知識修養和藝術修養喻為“空氣、水分、土壤和陽光”（適宜的環境），好苗必須有好環境才能茁壯成長。

所以，學富是攀登藝術高峰的階梯，一定要努力打造。

七、勤苦是通途

書法實踐必須強調足夠的量。也就是要下足夠的功夫，“功夫不至無以極其致”（吳玉如）。“

張伯英臨池學書，池水盡墨，永師登樓不下，四十餘年。

張公精熟，號為草聖，永師拘滯，終能著名。以此而言，非一朝一夕能盡美。

俗雲：‘書無百日工’，益悠悠之談也。宜白首攻之，豈可百日乎！”（徐浩《論書》）。

學習書法是件苦差事，沒有吃苦精神，沒有耐久的恆心，是不會有成績的。

古人早就有經驗和體會，米芾說：“一日不書便覺思澀，想古人未嘗片時廢書也。”

蘇軾說：“筆成塚，墨成池，不及羲之即獻之，筆禿千管，墨磨萬鋌，不作張芝作索靖。”

看來，勤奮與刻苦習書是掌握和運用書法技巧的通途。

天天使用毛筆工具的古人尚不敢懈怠，何況我們呢？

八、悟化是自立

何紹基說：“書家須自立門戶，其旨在熔鑄古人，自成一家”。

所以，學書要求學象古帖，學好傳統，不是最終目的。

僅僅是為了以古法為則，以古人為鑑，優化我們的學習過程。

要真正做到熔鑄古人，自立門戶，就必須活學活用。

通過對古帖的臨習，通過對點畫、結構的研究，學到筆法技巧，學到精神意度，

學到審美思想，悟出其中道理，找到適合消化吸收的營養充實自己。

打個比方，叫作“吃豬肉長人肉”。

這就是轉化和活用。

我們須知，“悟化”是出帖和著我的重要環節，是自立的重要標誌。

不能“悟化”，就不能熔鑄，就不能出新，視為死學。

需要提醒的是，“悟”和“化”，不能著急，不能刻意，應循序漸進，“水到渠成”。

理清了上面八條思路，或者你早已明白並執行了上述8點，方可自學書法。

否則，就真的在自殺書法了。

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