能將影帝梁朝偉逼出喜劇市場,再把前作炸成渣的尬戲,誕生了!
大家好,我依舊是妳們喜歡或者不喜歡的曾先森。
今天繼續談春節檔電影,說說《捉妖記2》。先聲明一下,不管你喜歡或者不喜歡,我就是不!喜!歡!
而目前的評分也說明了一切
這不是一部好電影,但它偽裝得很像。
因為吧,導演許誠毅幾年前的前作,就精准的把握到了過年期間合家歡的喜劇精髓:開心,熱鬧,簡單。
觀眾需要開心,胡巴,他畫得可愛。
過年吧,根據中國習俗就搞得熱鬧一點,所以故事劇情方面他也寫得曲折,為了照顧小朋友,就干脆省略很多細膩的感情部分,簡簡單單,套用一句爛俗的香港電視劇常用的話就是“一家人,最重要齊齊整整”。
實際上,《捉妖記》這兩部的核心還是在講述這件事情。
所以當時還算口碑票房雙豐收啦。曾先森不可否認,前作我個人還是喜歡的,幾年前在這裡我也寫過影評。
這是續集,勉強應該說有優點,比如音樂節奏不錯,比如動作場面簡單適合低幼兒童,比如美術漂亮,比如設計精彩。
但是,故事講的很不好,這種不好是你看了之後像那種簡單到簡陋的動畫片的感覺。劇情的短板,讓事件缺乏應該有的張力,人物缺少行為動機,對人物的塑造則缺乏力度。
曾先森實時截取一段最新的豆瓣網站評論,沒看過電影的童鞋看看評論先唄。
“又蠢又不好笑”,“睡得挺安心”這就是兩位普通影迷的真實心聲。
曾先森的看法是,看似很熱鬧,實則很簡陋。
井柏然在這個人設下,一味的賣萌,非常吃力不討好。開場不久就找爹,後來有了胡巴,這事就莫名其妙過去了。這不是劇本的硬傷嗎?
梁朝偉這個賭徒兼捉妖師表演很放松,卻沒有深度,原因很簡單,這個所謂賭徒的梁朝偉,其實還是在耍賤而已,哪來的演技,請問?
他以往在文藝電影裡的深沉,舒緩,一往情深,和猶豫都不見了。簡單點說,演砸了。
梁朝偉演喜劇有個毛病,太用力。而他表演最大的特點,恰恰是不用力。
表演是講信念感的,只有相信這個人物,你才能表現好這個人物。只有你表現好這個人物,觀眾才能相信這個人物。
貫穿到梁朝偉表演精髓的東西,是他微微顫抖的嘴唇,一如我們相信的那個正義臥底警察(《無間道》)
是他緊鎖的眉毛和深沉的思索,一如我們相信的那個報館編輯(《花樣年華》)。
近幾年梁朝偉主演的喜劇,拍一部爛一部。說到底,正是他用盡全力的表演,而他本身最大的魅力,正是“不表演”。
《擺渡人》就是血淋淋的例子,這樣還被忽悠,簡直糟蹋影帝啊。
或許,你會不同意,這種合家歡喜劇不就是要個熱鬧嗎?
井柏然會生孩子,白百合深情飆淚,影帝梁朝偉都來了,還不是好電影?這才是許誠毅的狡猾之處啊。
他坐在自己前作得到的票房和口碑的基礎上沾沾自喜啊,這不是糟蹋自己嗎?
當然,他很會偽裝。這部電影給人的錯覺就在於,它太會綜合,把整體把控得很像那麼回事,用一種好萊塢歌舞片的包裝,打磨出這樣一部奇幻喜劇。妖怪們變萌了,人物動不動就跳舞,耍酷,然後飈幾句台詞算過了。
拜托,你擠眉弄眼的無對手表演,就叫有功力嗎?這是基本功好吧。
其實細剖,啥也沒有。
從開始的事件就太突然,一個捉妖師的故事,全程跑,逃,追到李宇春方言逼成親。
故事到中間已經比較亂,一糊涂,就想往合家歡裡弄。
作為主角的選擇上也有犯了原則性錯誤判斷。白百何和井柏然因為上一集是爸爸媽媽,此集的尋找胡巴線索,而幾乎沒什麼刻畫內容。在對於這種熱鬧的,群戲上的把控,許誠毅顯得捉襟見肘,曾先森認為這是編劇對於人物取舍方面,造成的不該出現的錯誤。
怎麼辦,搞台詞吧。
“世界上沒有什麼痛苦,比得過家人的分開”,你看親情來了。
“原來只要母子在一起,連坐牢都這麼開心”,你看多感人啊。
然後不斷告訴觀眾“胡巴是妖”,“最重要是一家在一起”。
嗯,是的曾先森小時候看港劇都是這句台詞。只是這樣的情緒,如今很難打動到我了。
接下來,聊聊人物。
梁朝偉這個捉妖師除了耍帥之外,就是坑蒙拐騙,他的愛情線是如何產生的?
李宇春為什麼會愛上他?
沒有交代,當李宇春用四川話不斷刷新觀眾的三觀的時候,這樣的愛誰能相信?
井柏然則貢獻了最差的呆萌和糊涂演技,實在想不出辦法的編劇用偷看洗澡這樣的爛橋段來構建喜劇元素,差勁。而柳岩同學,還是在賣弄身材。
作為一部幾年前還算很不錯的IP續集,《捉妖記2》在對於胡巴作為主角,還是梁朝偉和笨笨的角色作為主角的選擇上,也有犯了原則性錯誤判斷。
這是新年伊始,曾先森最不想看到的一部電影,心疼一秒梁朝偉和我的電影票吧。