動畫中依舊做動畫，告訴你日本新番都是如何製作出來的
ACG
給大家聊聊我們時常看的TV動畫、每季新番到底是如何製作出來的。
這裡呢，也找到了一部十分優秀的動畫—《白箱》藉著這部動畫來說明新番的製作流程
企劃環節
動畫公司或獨立製作人從接觸到的一切當中覺得某個想法/作品如果做成動畫的話一定很有趣或者能賺錢。
這畫風一定是我截圖不對
《白箱》中的武藏野動畫社看準了“第三飛行少女隊”漫畫的熱銷，連忙向漫畫所在公司夜鷹書房提出動畫化的決定。
但是優秀的原作競爭也十分激烈，並不止你一家公司提出喲！這個時候夜鷹書房就會根據動畫社的硬性條件進行挑選，例如監督，是否出過好作品等。
籌集經費
確定好製作的內容之後，就是經費。
經費一般由贊助商提供，如果動畫社的團隊越出名，想出來的點子越能打動人，籌集到資金的可能性就越大。
腳本
解決了錢的問題，就要開始腳本的製作。
腳本其實就和劇本一樣，包括了人物的台詞、對話、動作等，但動畫的腳本還必須化成畫，這個畫的要求不高，只要可以把信息完整的表現出來就可以了。
莫名的萌
動畫中監督木下誠一製作的分鏡腳本。腳本的創作並不是畫完之後就可以高枕無憂了，後期在人物創作、劇情發展或者原作者意見下是會不斷修正的。
人物設計
腳本確定之後就要開始設計動畫人物，這可是要在動畫中正式出現的，所以馬虎不得。
動畫中的井口前期的人物設計被原作者一口否定，之後又作了數次修改也無法讓作者滿意，導致後面的進程全部停擺。
好在公司的前輩指點，大家一起集思廣益才揭開了“亞莉亞”的可愛之謎。
原畫師
根據人物設定將腳本的內容以正式的形式畫出來，包括每一幀的動作等。
別過來/(ㄒoㄒ)/~~
動畫中的安原繪麻作為原畫師加入武藏野社不足一年，因怎麼都無法畫出讓自己滿意的貓，煩惱不已，甚至對自己的能力產生了懷疑，好在有前輩指點，走出陰霾。
作畫監督
由於一部動畫所需要的原畫數量實在是太多，基本上都是由幾名不同的原畫師分別承擔繪製。他們的原畫在風格、作畫上有著細微的差別，這個時候就要動畫監督進行修正，來符合動畫的調性。
超兇
動畫中我最喜歡的作畫監督，由於超量任務都累到發燒暈倒了。
來，小姐姐，我扶你起來:-D
著色
將原畫用掃描儀掃描進電腦中，然後用軟件按照原畫師的意思進行上色。
剪切
將一張張的原畫剪切成視頻，當然這些都是有專門的公司負責的啦！
眾人在觀看剪好替換好的動畫
音響
音響有人物的配音和背景音。一般在動畫開始製作的時候就同步開始了，由於日本是動畫大國，聲優的培養十分完善，所以一部動畫下來，在還沒有確定聲優之前，每天都要聽近百人的試音。
由於配音和音效過程都是同步進行的，所以在剪切的時候動畫就已經基本完成了。
接下來只需要交到電視台按時播放就行了。
宣發工作
宣發工作也是同步進行的，各位時常在信息流中看到的“決定製作xxx”“人物造型曝光”等等都屬於前期的營銷工作，伴隨著動畫的開播也會有不同的營銷策略。
當然一部動畫的誕生哪有這麼簡單，已經是省略了大量細節了啦！
其實呢，更推薦各位去看這部叫做《白箱》的動漫，裡面關於理想，關於抉擇，關於堅持的描寫對我們都有實踐意義。
特別是杉江茂老師和繪麻的對話，讓我感觸良深—
“維持生計雖然重要，但思考自己為什麼而畫畫，也是很重要的”
“為了生活”
“安原小姐當初為什麼想成為一名畫師呢”
“因為喜歡畫畫，光這樣不行嗎”
“做著自己喜歡的事情並賴以為生，是非常幸福的事情，但不久後，你會發現僅僅是畫畫的話會讓你無法得到滿足，你會漸漸需要一個新目標”
希望各位也能找到自己的新目標:-D
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