為什麼動漫產業的收入不斷增長，大家卻說日本動漫快完蛋了？

【動漫雜談】業界真的要完了嗎?

這種說法似乎早就成了調侃的流行語，許多人也會產生不同的誤解。

不是說現在好作品越來越少了，就叫作日本動畫衰退；更不是媚宅賣萌的作品越來越多，便能證明是業界末日。

判斷一個產業的狀況，必須要把眼光放得廣一些，我們不妨先看來自《日本動畫產業報告2017》的一組數據：

以上兩張圖是從2002年至2016年，日本動畫廣義市場以及狹義市場的銷售情況。

兩者在最近的7年內，都是連續增長的趨勢，尤其是最近4年，增長的趨勢更加猛烈，廣義市場規模首次突破了2兆日元。

看到這亮眼的數據，有人不免心生疑惑，難道業界完蛋只是無稽之談？還是先別急著下結論。

這裡先解釋一下什麼是廣義市場與狹義市場，簡單來說，廣義市場是指消費者的總花費，而狹義市場是指動畫製作公司的總收入。

例如，一部動畫電影的總票房會計入廣義市場的數據，在扣除院線、發行商所應得的收益之後，還要扣除各種手續費用和宣傳發行成本，之後再由「製作委員會」進行再次分配。

剩下的分到動畫製作公司手裡的，才算能歸納為狹義市場。

從上圖的數據我們可以看出，只有12%左右的錢到了動畫製作公司的手裡，公司數量在增長，業務也在增長，唯獨這個比例從2009年開始幾乎沒有變化。

而這只是平均值，很多公司一部動畫做下來，還分不到12%。而且考慮到製作成本的不同，甚至還有公司自己倒貼。

動畫產業的市場走高，動畫從業者（尤其是畫師）卻越來越難過。

動畫產業的利益分配不合理，才是導致業界衰落的主要原因。預算少、任務重，這幾乎是所有製作公司正面臨著的問題，一線的動畫人對此的感受尤為強烈。

每年動畫作品數量都在增加（白條為新作，灰條為續作）

今年《鋼之煉金術士FA》的導演入江泰浩曾說：

他批判的重點是工期太緊，為節約成本便將大量的工作外包給海外公司，這對於本土動畫人技術的進步十分不利；為了賺錢，忽視了對於人才的培養。

其實這也不是什麼新鮮事了，早在七八年以前，東映動畫就把《海賊王》的一部分製作外包給菲律賓的分部。

而現在外包的情況就更加常見了，價格低廉的勞動力也是節省成本的好方法。

EVA導演庵野秀明兩年前接受採訪時說過：「日本動畫最多再堅持5年」。

他同樣提到了觀眾數量減少、人才流失、缺乏創作環境的現實問題，這些歸根結底都是錢的問題。

所以，現在的多數動畫從企劃階段開始，最注重的是商業價值，而不單純追求深度和品質。

當然，動畫業界的高層們意識到這個問題之後，也不是一味的坐以待斃。

開拓外國市場來增加收入，並逐漸由本來賣BD的盈利模式，向通過網路配信，授權播放等來轉變。

同時使用CG技術來輔助作畫或者製作背景，大量減輕畫師負擔，並在一定程度上提高觀感，還有諸如「青年動畫製作者育成計劃」等等專門為培養新人開設的項目。

這些，都是在為搶救業界做出的努力。

而之後等《紫羅蘭永恆花園》開播時，或許能夠再次為業界注射一發強心針吧！

以上

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