迄今最貴！達·芬奇真跡拍出4.5億美元，曾售45英鎊，幾度消失於世

迄今最貴！達·芬奇真跡拍出4.5億美元，曾售45英鎊，幾度消失於世

2017-11-17 |

虎嗅網

1939

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「達·芬奇」、「遺失的傑作」、「估計一億美元」……在11月15日，佳士得最終將達·芬奇的《救世主》（Salvator Mund）以4.503億美元創造新紀錄的價格成交之前，這幾個關鍵詞的存在就註定，這將是一場史詩級的傳奇拍賣。

1500年前後，達·芬奇受法國國王路易十二（King Louis XII of France）及王後布列塔尼的安妮（Anne of Brittany）的委託，以耶穌為題繪製這幅《救世主》。

之所以說是1500年前後，是因為現在學者們對畫作的完成日期持不同意見。大部分顧問專家認為畫作屬於1490年代末，即達·芬奇於米蘭的後期，與《最後的晚餐》（The Last Supper）為同一時期。其他學者則認為作畫日期較晚，在達·芬奇於1500年移居佛羅倫薩後完成，與 《蒙娜麗莎》（Mona Lisa）為同一時期。就如數幅達·芬奇的後期畫作一樣，《救世主》的作畫過程應歷時數年，有學者指出，可能歷時7年左右。

這幅高26英寸、寬18.5英寸的耶穌半身像木板油畫體現出典型的文藝復興風格，畫中，耶穌右手舉起作祝福，左手捧著透明的水晶球，耶穌的頭髮呈現動態狀，臉部肉色結構飽滿，栩栩如生。和《蒙娜麗莎》一樣，《救世主》整體畫面蘊含著一種（專屬於達·芬奇後期藝術創作中）令人不安的離奇生疏感。

而達·芬奇停筆之時，便是這幅畫作在隨後的500年間，懸疑電影一般的傳世歷程的開幕之日。2011年BBC曾推出了一部名為《達·芬奇：失落的珍寶》的紀錄片，記錄的就是《救世主》失落和發現的過程、以及它之後是如何被鑑定和修復的。

畫成100年之後，亨利四世之女亨利埃塔·瑪麗亞（Queen Henrietta Maria）與英國國王查理一世結婚並將《救世主》帶到了英國。之後這件作品落到了查理一世和二世的手中。直到1763年前記錄文獻都顯示，這幅作品一直為皇室所擁有。

隨後的一個世紀裡，《救世主》消失了。

1900年，在《救世主》銷聲匿跡約200年後，它被當成達·芬奇最優秀的學生伯納迪諾‧盧伊尼（Bernardino Luini）的作品，由查爾斯‧羅賓遜爵士（Sir Charles Robinson）購入，成為裡士滿道蒂大宅的庫克珍藏。但此時的《救世主》不知道被多少人反覆用顏料覆蓋、塗抹，已是面目全非。

1958年，被新顏料覆蓋的《救世主》於一場拍賣中以45英鎊的價格賣出。

之後它再次消失，又是半個世紀。

2005年，《救世主》突然出現在一家美國的小型地方性拍賣行中，被當做複製品歸類。幸運地是，新藏家紐約畫商Alexander Parish以1萬美元的價格購得此畫後，開始一絲不苟地清潔和修復，同時進行深入研究和仔細記錄，他發現，這可能是達·芬奇的原作。

2010年底，一個由意大利米蘭的達·芬奇研究專家馬拉尼教授、意大利學者瑪麗亞·特裡莎·菲奧麗，牛津大學藝術史教授馬丁·坎普等國際專家組成的鑑定團隊被召集到倫敦，通過與達·芬奇其他畫作的一系列比對和相關文獻的描述，他們立即得出一個激動人心的結論——這就是達·芬奇的真跡！但是他們被要求保密，「不能對外說一個字。」

馬拉尼在此之後的一次訪問中回憶鑑定過程說：「畫作中對藍色和紅色油彩的使用，與《最後的晚餐》中的使用方法非常相似，所用的顏料與達·芬奇另一幅畫作《岩間聖母》所使用的材料非常類似。」

2013年，俄羅斯億萬富翁Dmitry Rybolovlev以1.275億美元的高價競得《救世主》，由此，《救世主》成為達·芬奇目前被確認的不足二十幅畫作中，唯一一幅也是最後一幅在私人藏家手中的畫作。

昨晚，《救世主》在結束了跨越三大洲的巡展之後，出現在了佳士得「紐約戰後當代夜拍」專場，拍賣師尤西•皮爾卡寧(Jussi Pylkkanen)以7000萬美元起拍，當競價追至2億美元時，洛克菲勒中心(Rockefeller Center)的拍賣場內傳出陣陣深呼吸的喘氣聲。最終，4.5億美元（含5030萬美元傭金後，約合人民幣29.57億元）落槌，4倍於估價，《救世主》成為了迄今售價最高的藝術品。

這幅畫長達500年的神秘旅程告一段落，抑或也是新一段傳奇的開始，畢竟，圍繞神秘的達·芬奇和這幅畫本事，依然有很多的謎團沒有被解開。

其中最大的謎團就是畫中耶穌手中托著的水晶球，據考證，達·芬奇在作畫時期正在對光學進行研究，但在這個透明的水晶球上，卻同時存在著錯誤和科學的精確性。《列奧納多·達·芬奇》一書的作者沃爾特·艾薩克森在書中指出：「達·芬奇未能畫出透過這個透明球體看到的而不碰觸球體的物體的變形。當實心的玻璃或水晶成為一個球體或者透鏡，它將產生放大的反轉或顛倒的圖像。達·芬奇將這個球體「畫成了一個不折射或者扭曲光線的中空玻璃球。」

但同時，這個水晶球又將被稱為「夾雜物」的晶體中微小間隙的三個氣泡表現了出來。顯然，達·芬奇清楚知道水晶內含物質的細節。

他為什麼會這樣處理呢？是故意的嘛？

未來，人們對這幅畫作的探索可能得出更多結論，如果你對此有興趣，可以看看上文提到的BBC的紀錄片。Anyway，昨晚這場在洛克菲勒中心的拍賣，將載入史冊。

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