天下霸唱+《終極一班》明星,網絡電影開始走高大上路線了!
天下霸唱+《終極一班》明星,網絡電影開始走高大上路線了!
娛影網絡視界 2017-08-10 11:35
近日,一部高配版網絡電影成功吸引到了娛影君的注意,先看看這部影片的配置:天下霸唱短篇作品改編(是真的引進的正版改編權哦!)+唐禹哲、辰亦儒的聯袂主演。
該片名為《尋龍契約》,上線24小時點擊量近500百萬,上線3日播放量就突破千萬。
看完全片的娛影君表示,能取得這樣好的成績是有道理的,娛影君有幸對本片的制片人張樹濤、出品人高銳進行了獨家采訪。快來看看這部高配的網大是如何煉成的!
“抱著想做好作品的決心!”
要說7月最火、最霸屏的是哪個劇,肯定很難統一觀點;但要是說7月網絡影視無法繞開的四個字,那肯定就是“天下霸唱”了。無論是口碑爆棚的《河神》,收視亮眼的《黃皮子墳》還是話題滿滿的《牧野詭事》,都改編自天下霸唱的小說IP。7月17日上線的網大《尋龍契約》也是改編自天下霸唱的短篇作品,可以說,從故事角度就自帶原著光環,是其他很多還要“蹭IP”的網絡電影無法比擬的。
對於為什麼會選用網絡電影的形式呈現該小說,本片的制片人張樹濤告訴娛影君:“《尋龍契約》的原型是一部短篇作品,本身故事中的世界觀很完善,但因故事簡短無法改編成電視劇。團隊多次討論後,認為網絡電影的形式更加適合。”
娛影君了解到,其實本項目在網絡電影發展初期就開始推進了。2015年下半年,《尋龍契約》項目正式啟動。張樹濤透露:“在劇本創作階段,大家就磨合了8個月,反反復復推翻了40多稿。”再加上拍攝和後期制作的半年多時間,整個制作周期達到了一年多。
一般而言,網絡電影的制作周期在6個月,長周期會增加影片的制作成本。但對於這個問題,張樹濤卻認為:“當時在做的時候,大家沒有想太多,唯一的想法就是要把作品做好。當然時間一長,制作資金這邊確實遇到了很多麻煩,但所有的工作人員都積極在解決問題。其中包括很多工作人員都少拿了薪酬,我們的導演甚至都是零工資在工作。”。
在談到制作資金時,張樹濤還講述了自己在本片中最大的遺憾——特效制作。“其實,當時我們的團隊在前期是充分准備的,包括制景、手稿等都創作了很多。但是在特效制作環節,合作的特效團隊負責人因為遇到一些私事,沒有辦法全身心地投入。而那時候項目也是嚴重超支,沒有能力再換一家特效合作方,所以導致最終呈現的版本只達到預期的30%。”面對此遺憾,張樹濤也表示,會在《尋龍契約》接下來的作品中進行彌補:“續集的制作標准肯定會比第一部更高!”
請演員很貴?可以換種方式吸引他們!
唐禹哲、辰亦儒等眾多明星聯袂參演,演員片酬一定佔了《尋龍契約》制作經費的大部分?對此,張樹濤給出了否定的回答:“其實並沒有。除了彼此之間有私交外,更最重要的還是因為劇本打動了演員,讓他們有想加入拍攝的欲望。其次,我們還讓演員深度參與到作品中來。”
在談到拍攝過程中最令人印象深刻的事時,張樹濤表示,“應該就是演員唐禹哲的受傷。”在唐禹哲進組拍攝第一場動作戲時肘部、腿部多處受傷。“作為男一,他受傷的時候,整個劇組都慌了,因為他的戲份太重了,為了演員身體著想,我們都打算換演員調劇本了。”但是唐禹哲真的很敬業,在醫院的治療過程中,還在擔心我們的拍攝進度,讓大家都很感動。
雖然醫生也建議他暫時休息,但是唐禹哲並沒有放棄拍攝,只是調整了拍攝的順序:先把文戲的部分提前,武戲的部分放到最後。不止唐禹哲一個人,在整個拍攝過程中,所有人都非常用心:“如果說整部作品最滿意的地方,那一定就是所有的工作人員的工作狀態和態度!”
能取得好成績,宣發團隊也是功不可沒
在問到作品上線前,有沒有對點擊量有什麼預估時,張樹濤表示:“現在兩千多萬的點擊量真的已經出乎我的意料了。”在他看來,能取得這份好成績,宣發方的成績功不可沒。
作為影片的宣傳發行方——映美傳媒的聯合創始人、本片出品人高銳則表示:“《尋龍契約》能取得目前的高點擊量,還是因為自身作品好。宣傳發行能做的只是基於作品自身的觀看人群進行有效輸出。”天下霸唱+唐禹哲、辰亦儒等本身就都自帶流量和話題,所以映美傳媒在宣發時的重點放在了如何將這些流量放大並轉化成點擊量。
具體針對作品是如何包裝的?高銳告訴娛影君,首先是對影片的片名進行了修改。影片最初的片名是《王者日記》,之後才改成了《尋龍契約》。“在接手這個項目的時候,我們發現如果換一個名字,可能會更好地表達影片主題。相比較而言,
《尋龍契約》更能讓觀眾感受到這是一部魔幻探險類作品。”再者,就是關於本片的海報。“我們當時的主要設計思路是偏類型化,重點想凸顯魔幻題材”。
《尋龍契約》的海報主要體現人物關系和魔幻感覺,一共出具了兩套主海報,分階段在網站上進行了投放,分為冷、暖兩套視覺。一套藍色系,主要烘托神秘、玄幻的氛圍,引起大家的好奇;另一套紅色熔岩的海報,則體現比較燃和冒險的感覺。在敲定最終的海報之前,也有找到一些潛在的觀眾為各個海報評分,以此確定了最終的海報版本。
與去年相比,今年網絡電影的播放情況整體下滑。高銳認為,雖然從數據表現來看確實下降了,但是從更深層次分析,今年的播放量數據會更加真實,而且有效點擊的轉化率也比去年提升了很多:“《尋龍契約》第一天的轉化率達到了22%。”
好的作品要具備什麼特質?
聊到什麼樣的作品算是成功的網絡電影時,兩位也分別表達了自己的看法。高銳表示:“網絡電影首先是一種商業電影,商業屬性強,制作方靠有效點擊來獲得利益。所以,就要用產品的思路來看待這個問題。具體的做法是先選擇一個類型,因為‘類型確定觀眾、觀眾確定市場’這是很明確的;其次,就是在大類型中加入其它元素,以此擴大受眾群,從而達到更大的市場規模。基於思路的網絡電影,都會比較成功的。”
張樹濤則從制作的角度給出了回答。他表示,站在制作的角度,尋求的還是口碑加點擊的雙豐收。雖然《尋龍契約》在作品完成方面還有遺憾,但在整個制作環節中,“大家都是以真正做實事的態度去完成的”。而且這次的低完成率對於自己來說,也是一次經驗:“因為我們一直追求的都不是五毛特效。我們的團隊、設備等都是院線級別的,劇本也很完善,但還是缺乏一定的經驗,所以劇本在用影視畫面表現出來的時候會略顯不足,導致作品在劇情方面存在硬傷。”
“以後的網絡電影肯定是要變化升級”
采訪的最後環節,兩位也對於網大未來市場發展的新變化各抒己見。張樹濤表示,在他看來,網大精品化時代是趨勢,好的內容才是王道,“大家都會拿作品說話,電影創作會回歸內容本身。”而且,網大的投資成本也會增加。“當然這不單單是指影片金額增加,更多的是指工作人員投入到作品中的精力、作品呈現出的效果等。如果一部作品只是投資金額大、演員陣容豪華,但是拍出來的作品不好的話,依然不會被市場所接受。”
高銳認為,在影片的制作質量上網絡電影會迅速接近院線電影:“但同時,網絡電影與院線電影的市場也會漸行漸遠。”這是因為觀眾的觀影方式、時間、環境是不一樣,導致兩者在故事結構上存在很大的區別。
一部口碑很好的院線電影,可能前半部分都只是在埋伏筆,到結尾才會集中爆發、反轉等,這種院線電影觀眾看過之後會大呼精彩。但是在網絡電影中,付費點就是前6分鐘,所以沒有辦法在前面一直埋伏筆。而且觀眾在觀看網絡電影時,試錯成本低,如果不喜歡可以直接切換,所以
網絡電影創作者也不可能花太多的時間在作品前半部分埋伏筆,這直接就導致兩者的敘事結構的不同。一拍即合的合作
作為吉吉向上出品的第一部網絡電影作品,為什麼會選擇與映美傳媒合作,張樹濤表示:“還是基於彼此之間的合拍。在合作之前,大家都是私交不錯的。把項目一說,對方也覺得很合適,其實就是對的時間遇到了對的人。”而對於接下來的合作,雙方也表示,會把《尋龍契約》作為一個長期開發的項目,在今後的合作中更加加強合作。
高銳表示,“在《尋龍契約》後續項目的操作中,雙方會在更深入的層面進行合作,映美傳媒會在拍攝前期就參與到制作當中,把從市場上收集到的信息及時反饋給制作方,站在市場的角度給予制作方更清晰的建議,使得制作方第一時間就了解市場的動向,制作出更好的作品。”