日本漫畫家的生存狀況，一部堅持夢想的殘酷物語

隨著日本漫畫在世界上的廣泛流傳，很多人對日本的漫畫家產生了極大的興趣和 好奇，作為一個發展極為成熟的一個行業，漫畫家在日本的存在其實並沒有那麼特殊和神秘，和其他工作比較下來，日本的漫畫家面對的是更加殘酷和艱苦的現實。 在社會中，任何一個行業領域都是一座金字塔，漫畫也不例外。

在 日本漫畫行業發生的各個階段，都會湧現出一些在世界範圍內都如雷貫耳的大師，如鳥山明，尾田榮一郎，青山剛昌，岸本齊史等，這些人的作品都受到了來自粉絲 的熱捧，變成家喻戶曉的熱銷漫畫，自然也給作者帶來了巨大的收益。就拿尾田的《海賊王》舉例，作為日本目前最暢銷的漫畫，《海賊王》在2015年一年就尾 田榮一郎帶來了128億日元（約合8.45人民幣）的版稅收入。像這些知名的漫畫家在日本的漫畫界構成了金字塔的塔尖，但是塔尖越高，就代表著塔基越厚， 越寬。畢竟能夠成為成為知名畫家的人只是少數，那些在底層辛勤勞作，堅持夢想的人在現實生活中的生存狀況卻遠沒有想像中的那麼光鮮。

漫畫家和助手工作的情形

解析漫畫家的收入構成

在刨析漫畫家的待遇和收入狀況之前，要對漫畫家的收入來源和收入構成進行一個說明。 簡單來說，漫畫家的收入一般可以分為四個部分

1﹑原稿稿費

2﹑版稅收入

3﹑周邊產品的提成

4﹑改編動畫和影視的提成

圖為漫畫家完成的原稿

首 先是原稿稿費，漫畫家每期將自己的原稿投給出版社，出版社付給漫畫家一定的報酬，這是漫畫家最基本的收入。通常，漫畫的稿費是按頁來結算的，一個新人漫畫 家的原稿稿費大約在每頁6000~10000日元之間，連載時間長的作品會的到一定程度的提高。然後就是版稅收入，日本的大多數漫畫一開始都是在漫畫雜誌 上連載的，比如日本的三大動漫雜誌《周刊少年JUMP》，《周刊少年SUUNDAY》，《周刊少年MAGAZINE》，在日本擁有很大的影響力，在雜誌上 連載效果良好的作品，就會發行單行本。作者可以得到單行本銷售額10%的報酬。作品越好，看的人越多，單行本買的也就越熱，相應作者的收益也會增加。作品 的影響力再往後發展，就會引起其他行業的關注，從而謀求合作，其中一個是周邊產品的生產和合作，在這裡作者大約可以得到5%的收入提成，另一個是影視公司 和動畫公司的的改編提成，這一項在合作上其實有著很多的方式，不同的公司，不同的製作，報酬也不盡相同。但是這四項收入，不是每一個漫畫家都能全部拿到， 在雜誌上連載效果不好的作品，極有可能拿不到單行本的發行，自然也不會有周邊產品和改編的收入，在日本，有許多的漫畫家是只靠著原稿稿費度日，生活非常困 難，但是就算是在漫畫界平穩發展，一些非知名漫畫家的收入還是遠沒有達到讓人滿意的水平。

了解非知名漫畫家的收入水平，多數是在夢想與生活中掙扎。

曾 今在2009年，有人統計過一個數據，在2009年一年，日本差不多有5300個漫畫家發行了單行本，按照版稅收入進行排名，前100名的版稅收入平均每 人達到了7000萬日元，但是，剩下的5200人，平均每人的版稅收入只有280萬日元，參考當年的日本國內普通白領平均409萬日元的年收入，可以看出 來，大多數漫畫家的收入水平是比不上上班族的，相比較漫畫家這光鮮的頭銜，現實的收入確實相差甚遠，另外這5000多擁有單行本發售的人只是日本從事漫畫 行業的一小部分，日本漫畫界還有一個很大的群體，就是漫畫家助理，一些作品狀況很好的漫畫家，會請一些會畫漫畫的人作為助手，幫助自己完成作品，雖然這些 人在日本業界不是被承認的漫畫家，但也是一群為了自己夢想奮戰的人，他們為知名漫畫家做助手，以求學習經驗，磨練畫技，並且尋求機會創作並發表自己的作 品。像井上雄彥這樣的大神，以前也是助手出身。可是像井上這種能夠取得成功的助手少之又少，大多數都是被埋沒，默默無聞，而且漫畫家助手這個工作的報酬非 常的少，在東京這樣的大城市，這點微薄的薪水甚至連自己都養活不了，這也使很多懷揣夢想的人中途放棄。在日本的漫畫行業裡，非常多的人在生活與夢想，堅持 和放棄中掙扎，顯得格外的辛苦。

漫畫創作的繁重工作量折磨著每一個漫畫家

漫畫《食夢者》

日 本漫畫家大場鶇和小田建在2008年創作了一部《食夢者》的漫畫，著重描繪了漫畫家工作的情形和競爭的環境，在這部作品中，可以很清楚的反映畫漫畫的辛 苦，每天都得創作劇本，設計分鏡，完成原稿，遵循交稿日期，在有限的時間內要完成精彩的漫畫，在刊登之後，還得受觀眾評分，同行挑戰各種問題。可以說是非 常的勞累。就連一些知名的漫畫家也深受工作量的傷害，鳥山明在畫完《龍珠Z》之後，就再也沒有其他的作品出現，據鳥山明自己的說法，《龍珠Z》給他帶來了 巨大的身體負擔，並且將他的創作熱情幾乎消耗殆盡了。有的畫家為了趕稿甚至會幾天幾夜不眠不休，這樣日復一日，連續數年的工作很容易將創作者的身體拖垮， 對那些那些銷量不好的作者來說，更是身體和心理的雙重打擊。也正是這種極其辛苦的工作內容，才給漫畫行業增加了許多殘酷的味道。

尾田榮一郎的作畫室

井上雄彥工作的

從 收入狀況，到競爭環境，再到工作內容，任何一項都顯示著漫畫家的工作並不是那麼的美好，加上目前電子化和網絡化的擴張，紙質出版業的市場在一點點的被擠 壓，但是，就是在這種背景下，還是有很多懷揣著夢想的人為了漫畫前赴後繼，與現實和夢想進行著搏鬥，也正是因為這些人，日本的漫畫業才能這麼發達，我們才 能看到這麼豐富的漫畫故事。

參考來源