如何評價動漫《末日時在做什麼？有沒有空？可以來拯救嗎？》？

看下來我的總體感覺是，舒爽。就像是在室內悶得有點久，有人打開了一扇略顯老舊的窗戶，可以深吸一口帶著水汽的新鮮空氣，雖然不是那麼sweet。看多了各路輕改動畫妖艷的套路後，果然還是這種人物性格和劇情發展正統到按部就班的動畫最得我心。雖然都是老套路，但套路不在深，能把人套進去就行，重點在用心去充實。

就動畫本身來說，既是一位少女在僅存不多的時日中，努力地想要留下自己存在的證明的故事；也是本已燃盡的准勇者與即將燃盡的黃金妖精互相取暖的故事，黑暗中飄搖的火苗溫馨且浪漫。

少有輕改動畫能把傷感的氛圍貫穿在全劇，同時這份傷感又保持克制，幾乎沒有做作的煽情，出場人物都難得地坦率。時間終是流逝，命運無可違抗，然而努力活下來的人依然想要努力抓住看似縹緲的希望，在珍貴的日常中感受幸福。

雖然從全書來看，前三卷更像是個引子。但限於篇幅，動畫的改編準確地定位在了“珂朵莉的故事”，砍去了後兩卷世界觀的展開。原作的設定略顯複雜，有不少類似的改編動畫在有限的篇幅內一路飆車，最後做成了像例行公事那樣設定補全劇情走完的白開水，粉絲惋惜路人懵逼。類似的擔心在前兩卷也存在，但在進入第三卷以後很明顯放慢了節奏，連續用三集來做登船前的那些看似稀鬆尋常實則一去不返的日子。

動畫的整體結構很清晰，以每三集為一個分界點推進劇情。

第四集開始，OP中的動畫名由紅藍漸變替換為全紅。

第七集開始，過場動畫由藍變紅

第十集，過場動畫背景變黑

同時在第三集、第六集和第九集分別使用一首插入曲作結。（第九集的『I call you』一響起就濕了，褪下婚紗的珂朵莉最終還是要走向第一集註定的結局）

回頭想想，雖然動畫的製作不是那麼精良，但某種意義上來說，沒錢也有沒錢的玩法。看到有人說這動畫有一股揮之不去的Galgame感。演出和攝影沒有什麼騷操作，單純像GAL那樣在靜態背景、音樂和文本上略勝一籌也能達到不錯的效果，再加上復古的畫風和原作在氣氛渲染、心理描寫以及情感鋪墊和爆發上過硬的質量，足以在這個強敵環飼的四月穩坐一席。順便一提的是作者的小說出道作就是minori的GAL改編小說。（畫風復古這個說法是我的直覺，如果有人願意細說再好不過）

當然，單看設定和復古的畫風，似乎有很多人聯想到了十多年前的《伊裡野的天空》《最終兵器彼女》這些經典的世界系作品，一男一女與一個行將崩壞的世界的故事。但我認為sukasuka只是借了它們的殼子，並不屬於典型的世界系作品。引用Anitama的《我們是怎樣相遇的--從無法磨滅的感覺解讀< 你的名字。>》這篇文章裡對世界系的定義來看：

世界系是你我的微小關係，在不夾雜社會等中間項的描寫情況下，與世界末日危機等宏大的本體論式的問題直接掛鉤的一種想像力……世界系中的你我關係與世界危機是同步的，而且抽象的世界危機一般只能通過你我關係來進行象徵性的描寫。

而 sukasuka的設定則有些不同，妖精倉庫在其中某種程度上扮演了社會的角色。男女主的互動中妖精倉庫一直穿插在其中。舉個簡單但不是很準確的例子，很難想像這部作品裡會出現男主丟下妖精倉庫裡的其他妖精帶著珂朵莉私奔，這種在世界系裡常見的劇情，即使是在絕望中求婚時。兩個路子還是有一定區別的。

其中產生這種區別的重要原因是，男主在五百年多前本身是作為負責拯救世界的准勇者存在，但他沒能遵守約定，而妖精倉庫是他在迷途中找到的新歸宿。同時他對珂朵莉除了愛情，也有一份相同分量的同病相憐情感在裡面。

原作第一部EX篇中的莉莉婭有這樣一段話：

只有背負著悲傷的人才允許使用的力量，只有在痛苦中前行的人才允許使用的力量，只有在絕望中戰起的人才允許使用的力量，只有超越自身憎恨的人才允許使用的力量——這各種各樣的東西都全部束縛在那一個小小的身體中，然後所製成的，贊光教會所高舉的，稱作正規勇者這一種武器。

看似風光的勇者也被當作“武器”，其悲劇的命運與黃金妖精相似。

細看下來，如果真要說GAL，在我玩過的為數不多的GAL中篩檢，這部作品的愛情戲份給我的感覺，要更像《Narcissu》和《eden*》一點。同病相憐的兩人，本來已經失去了所謂方向的兩人，在相遇後通過簡單的約定重新找到幸福，將兩顆心悄悄地系起來；然而車終究會開到淡路島，菲利克斯的生命總會臨近終點，約定皆已達成後，緊追而至的末日也從身後悄悄地將手搭上少女的肩膀。

但顯然這部動畫中，出場人物的態度要積極得多，無論主角還是配角。這個倒是有點像髒翅膀了。在末日中積極而無謂的努力，慢慢流逝的溫馨日常以及對命運抗爭樂觀的態度也正是本作的看點。雖然設定在末日背景，卻無意塑造拯救世界的傳奇人物，也沒有跌宕起伏的劇情來拷問人性引人深思，而是把主要矛盾定位在黃金妖精的命運與她們的掙扎。同時主角兩人也是難得的坦率和不矯情，也使得動畫的氛圍多了幾分寧靜和清爽。

The three who left that day will never return as they were.

和之前提到的最彼和伊裡野還有所不同的是，儘管設定的背景在末世且女主的崩壞是從十五番島的戰鬥開始的，但至少在收尾前很少表現和提及戰爭的殘酷及其對女主身體上的破壞，而是用逐漸染紅的頭髮和失去的記憶來表現崩壞程度，用女主微妙的心理活動的刻畫來搭起搖搖欲墜的日常，在看不見的地方一點點失去重要的東西。動畫和小說都試圖平靜地講故事，將這種淡淡的悲劇氛圍融入作品的每一個角落，讓人喘不過氣而又沉陷其中。

值得一提的是，原作第一卷最後威廉和葛力克的這段對話，頗有點“在認清生活真相之後，依然熱愛生活”的味道。既是威廉本人的性格，或許也是作者定下的基調：

「不是那樣啦！一般來講，這種時候應該要擔心到食不下咽或夜裡睡不著覺吧！你怎麼還滿心想著要過日常生活！」「現在就算我操心，也改變不了她們的勝算。能教的在昨天以前都教了，也幫她們把劍調整到極限了。即使這樣，平安獲勝的機率頂多五成多一點。一旦擔心就會把身體搞垮。」「你那樣也不太對吧！別懷疑她們能不能贏啦，至少你不行！」「不顧現實的作法不合我的主義。」「就算這樣，你也不能把夢想和希望都忽視掉啦！懷著信任的心也許就會發揮出不可思議的力量啊！」「就是因為沒有那種事，所有人才會下苦功。要是過度堅信，一旦發生意料外的狀況就無法回歸現實。假如我信任她們，更應該抱持無論結果如何都要坦然接受的想法。」「毫無熱血！從你講的話感受不到浪漫的熱度！」「畢竟我這種人就是不適合當打撈者。」

然而轉身男主就問：

「欸。這附近有沒有奶油和麵粉賣得比較便宜的店？」

和那些滿嘴信じて、守る的輕改男主相比，男主的行動力算得上是一股清流，同時他不光知道要行動，也知道要怎樣行動才能達到目的，例如通宵查閱大量的第六獸戰鬥資料，拖著殘軀打服珂朵莉，教妖精戰鬥技巧，最後才能在擊退第六獸的同時讓珂朵莉從戰場上存活下來。

此外，當他對史旺說出“那裡又有誰在？有任何一個在你回去時，會對你說‘歡迎回來’的家人等在那裡嗎？”的時候，意味著他已經不是500年前那個為了拯救世界，而沒能遵守約定的准勇者；也不是一年多以前那個曾經的珍愛的一切灰飛煙滅，只能靠自己的還清欠款的責任感延續下去的可憐人兒。而珂朵莉幫威廉感受到了女兒的心情，在另一個時空以另外一個角色完成了女兒的約定，彌補了些許遺憾。

動畫雖然對珂朵莉喜歡上威廉的過程並沒有花費大量篇幅，但實際上這是在對女主的角色塑造中自然就完成了的。一個好角色不應該僅僅是兩三個標籤的排列組合，而應當擁有一個較為完整和自洽的人格。

從初遇的城鎮冒險開始，一首歌的時間裡女主從畏畏縮縮地跟在男主身後到逐漸放開有說有笑。（這個版本的Scarborough Fair用的是He，可以認為是女主視角的He was once a true love of mine.）而後續的按摩、對峙、修劍劇情都是威廉逐漸逐漸把裹著珂朵莉的外殼剝去，這層外殼包含了她半年以來下定的開啟妖精鄉之門的決心，包含了她在小妖精們面前一直努力保持的大姐姐風範，包含了她所屬的黃金妖精族的宿命。

外殼剝去，跳出來的是一顆本應該屬於她這個年紀的少女心，調皮地說出“我才不想變強呢”正是其體現。而當這顆少女心碰上了世界最後一名人類，那個讓她學會珍視自己、明白生死與別離之意義的男性，產生難以抑制的愛慕之心也是很自然的。除了愛情的萌發，溫柔、堅強、吃醋、賢惠這些屬性也逐漸生長出來。

因此，第六集末尾，當男主疑惑“她到底是看上了我這個男人的哪一點啊”的時候，珂朵莉說“你連這點都不明白嗎？因為你是讓我見識了許許多多第一次的人”。男主與珂朵莉的相遇，給了原本不諳世事只作為武器而生的她另一段全新的人生體驗。

他們的感情發展不如再從對彼此的評價來看看。

「對方你不認識啦。她是個正直、做事拚命、溫柔、愛撒嬌、容易鑽牛角尖，而且又笨又單純又笨又單純的人。」「那個人看上去從容不迫，但其實他總是非常拚命、非常笨拙，心中懷著太多的憂慮。」

兩人性格相近，少女的青澀與堅強和前准勇者的溫柔與穩重既是對比，也是互補。而在日常部分則更像是滿懷少女心的珂朵莉與吐槽役擔當的大叔男主之間的對碰。儘管他們一個是隨時要赴死的妖精，另一個是失去了過往一切的准勇者。

不難看出動畫前半段，威廉其實很清楚珂朵莉對自己的愛慕，但是他認為這是因為小女孩沒有接觸過異性的一時衝動之舉，再加上與女兒約定的重合，並沒有太放在心上。

而經過4-6集男主和珂朵莉在外出和盼歸的角色之間進行的反覆轉換，7-9集帶著玻璃渣的狗糧環節。故事進行到第10集時，男主意識到獸的真相，接近崩潰後的求婚片段則頗有CLANNAD AS第12集朋也向渚求婚的既視感，將角色替換一下也很好理解此時兩人的心思。男主在此時被女子力日益精進的珂朵莉徹底俘獲，終於確認了自己應該緊緊用雙手抓住的對象。

看完這段求婚片段再回頭看第一集，也是別有一番滋味。一開始作為兵器的她，最後能成為幸福的女孩。

當最後一縷髮絲褪去藍色，名為“珂朵莉”的妖精也就不存在於這個世界上了。

盡管吹了這麼多，最後依然有很多地方我不甚滿意。雖然不指望有京阿尼的高水準騷操作，但動畫整體還是略顯寒酸，尤其是中間為數不多的幾處戰鬥段落。前兩卷的刪減偏多導致節奏略顯奇怪，情感的鋪墊稍顯不足，比如胸針這個對劇情很重要的物件，就莫名刪掉了一些相關劇情，導致這個場景的藥味不是很足。

至於聲優，男主的CV還是新人，發揮中規中矩；而KRAZ在前半部分的演技我認為不是很出彩，到了後幾集的幾段獨白味道才慢慢出來，求婚這段就很完美了。整體和她在OP裡的唱功相比還是略遜一籌。

「どうしたらあなたに愛を刻めるんだろう?」

究竟要怎樣才能將這份愛意銘刻在你心上？

開頭的這句歌詞倒是讓我想到了去年的Macross Delta：

「一度だけの戀なら君の中で遊ぼう」

倘若人生唯有一次戀愛我願在你心中留下足跡

我覺得動畫裡有趣的操作倒是也有幾處，例如女主的帽子。帽子其實是穿插在動畫中的一個重要意象。OP中第一個場景風吹走了女主的帽子，最後一個場景男主又給女主帶回。流瀉到肩膀下的鮮艷藍發配上大大的女巫帽，恰到好處地襯托出了妖精的優雅與靈動。同時，帽子的陰影與人物情感相關，這也是很常見的細節，反映了此時的心理活動。