這個80後「香港仔」，十年來致力於復興漢服，林志玲穿著他做的漢服登上紐約時代廣場，驚豔了世界！

漢服在今天仍然是死的，我希望讓它活過來。——鐘毅

5月16號，林志玲穿著中國漢服登上紐約時代廣場。

在這年均客流量近1億人次的“世界十字路口”，中國文化被弘揚，“登場了，東方美”，驚豔了世界！

一襲豆青色漢服，素雅簡潔，精致的工藝皆藏於細節中，柔美溫婉，盡顯出東方女性的內斂端莊美。

作為《了不起的匠人》第二季的分享人，林志玲在節目中這樣說道：

“中國，有禮儀之大，故稱夏，有服章之美，謂之華。服飾和禮儀，歷來是一個民族最外在的文化傳承。漢服，不是停留在明代王朝的舊衣，而是沿襲傳統的時代正裝。”

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漢服，漢人的服裝。始於黃帝，定型於周朝。

它影響了整個漢文化圈，亞洲各國的部分民族如日本、朝鮮、越南、蒙古、不丹……服飾均具有或借鑑漢服特征。

演員徐嬌身著漢服

我們所看到的，林志玲身著的這件漢服，正是由這個80後“香港仔”鐘毅手工制作而成。

鐘毅說道，“漢服在今天仍然是死的，我希望讓他活過來。”

他十年來都致力於漢服的復興工作，只願漢服能流行起來，而不是只存在於歷史中。

“漢服與和服、韓服或是歐洲西方的西服都是一樣的，但漢服卻被忽視了。”這是讓鐘毅最為心痛的。

“漢服不是遙不可及，應該是伸手可觸，它和掛在博物館裡的服裝價值不同，一定是有人穿出來的。”

它應該成為人們生活中的一部分，至少是重要或特殊場合時，最常用到的服飾。

所謂時尚，不單單指在某時段裡流行的文化。時尚代表的是一定的高度，一種崇高的東西。

正如美好的東西（漢服），永不過時，這也可以是年輕人的時尚。它不會隨著時間的推移而被淘汰，只會越來越珍貴和經典。

為了讓漢服回歸現代生活，鐘毅始終不忘初心。大學時鐘毅堅持一年穿著漢服，身體力行的普及漢服文化，就是讓大家能多關注到漢服。

他第一次去女友家拜訪時，穿著的就是自己做的一件交領漢服。

雖然女友家人沒有特別說什麼，但是內心覺得這個小伙子很奇怪，當然他們的疑慮也是正常的，畢竟他的穿著是很不同於普通所見的。

但是鐘毅的女友很支持他的漢服堅持，還和他一起踐行著，一次他們穿著漢服去到一家日本料理，為了不讓大家將“和服和漢服混淆”，為此還專門寫了一張紙條：“這不是和服，是漢服。”

他那堅持執著的態度，更是打動了她。

將漢服穿於日常，這對於鐘毅來說是最平常不過的事情。可時常會引來他人異樣的眼光，有人以為他在cosplay，有人嘲諷“道士下山”，也有人當成和服……

在這一年的堅持裡，鐘毅發現僅僅靠穿著漢服服飾，並沒到達讓人們認可和關注的程度，所以他開始思索，漢服在現代生活裡，到底應該扮演什麼樣的角色？

為了讓自己對漢服有更明清的認識，鐘毅跑去圖書館和博物館，翻看查閱大量關於明清染織、織布、紡織等方面的書籍資料，漸漸有了自己的見解。

在學習和摸索的過程中，鐘毅反復研究，逐漸清晰了對漢服的概念，這也更加堅定了他要復原漢服的決心。

“我們常常誇在嘴邊，中國有五千年文明，然而跟其他的國家相比，為什麼我們連一件衣服都做不好？”這不得不引人深思。

然而，真正說起鐘毅對於“漢服”一詞的認知，還是在中學歷史課本上讀到過：清人入關，削發易服，漢族一直沿襲數千年的服飾傳統，就此斷裂。

幾千年的傳統服飾，就這樣斷了。這讓鐘毅十分的心痛和無奈。

現代人對於漢服的了解甚少，更無從談對於它的傳承和保護意識。

而在一些電視歷史劇中，裡面人物服飾的著裝，混亂得讓人無力吐槽，“毫不誇張的說跟星球大戰有的一比。”

 

鐘毅說道：“看到影視劇中和民間團體中很離譜的衣服，我有怒其不爭的感覺。”

他只希望，人們能更加用心的去做，而不是“妖魔化”，多花一點心思，去傳播中國傳統文化。

“歷史劇是一個很重要的片種，他把一個民族的過去，用我們現代的手段還原傳達出來給觀眾，它可以說是一個民族的軟實力的一部分。”

他甚至願意給影視劇提供一套有體系的明制服飾（漢服多以明代為依准）參考，“不要錢都行”。

鐘毅發現，在市面上，幾乎沒有真正意義上的漢服，做工太過粗糙，這很容易讓大家對漢服產生誤解。

所以他決定，做出真正的漢服，傳遞正確的服飾觀念。

但是，想要做出真正的漢服遠比想象要更加復雜。

鐘毅跑遍面料市場挑選布料，不斷的嘗試研究，無論從設計畫圖到布料的定制，再到剪裁、縫制，每一步都是親力親為，只為做出像樣的漢服。

有一款“雲錦實地沙”布料，鐘毅花了一年的時間和工廠對接，經歷了7次打版失敗，但他一直並沒有妥協，直到打出第8版。

還被業內人嘲笑，布料復雜又不實用；被工廠嫌棄，數量不少，沒錢賺。

但鐘毅始終堅持用自己的方式做漢服。一針一線，一鈕一扣……十分的考究，只做最精致的手工服飾。

務必將老祖宗們留下的“文化遺產”，傳承到極致。

漢服的制作首先還得從畫圖開始

在查閱大量文獻資料

鐘毅開始手繪設計紋飾

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手繪完成

接著就是電腦繪圖

用電腦畫出圖案

便於後續面料生產編程

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而其中較為考驗人的就是剪裁

傳統服飾以自然平面大片裁剪為特征

平面裁剪，講究寬衣博帶之美

對於面料的要求極高

稍不行就廢了

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為了做好剪裁與縫制

鐘毅請來有著多年裁縫經驗的薛師傅夫婦

薛師傅負責裁剪，薛太太負責縫制

縫制時，前面4條金邊，後面4條金邊

總共8條金邊，來來回回要走24道線

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衣服大體完成，再就是熨燙

熨燙十分講究功力

面料的不同質地和服飾的不同部位

都會決定熨燙方式不同

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而這一件漢服，往往要做幾個月

有時候甚至要花上大半年

從每一處結構工藝，到每一寸花紋圖案

都是極其磨時間

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最後成形

鐘毅會將它懸掛在衣架上

充滿儀式感地在腰帶處打個結

這樣，一件漢服才算完工

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從一開始的不被理解和被行業取笑，到如今鐘毅的明華堂已成為圈內公認的

做工最嚴謹的漢服。

為了讓漢服更多的走進人們日常的生活，鐘毅還在不斷的努力和創新。

為此鐘毅設計了一款“鳳鸞雲肩通袖圓領袍”，讓漢服在現代婚禮上更加喜慶，又具有傳統的美好寓意。

其實，讓鐘毅最為開心和滿足的是，他做的漢服被人們穿著在得體正式的場合，被詮釋得十分美。

鐘毅的客戶中，有一個群體是海外華人，他們雖然身處異國，但是對於漢服的珍重之情溢於言表，表達著他們的家國情懷。

讓鐘毅印象深刻和感慨的是，有一年，一位新加坡的顧客，訂了很多套漢服，整個結婚過程，完全按中國的習俗，包括給新人梳頭，“一梳白發齊眉，二梳白頭到老。”

或許，讓漢服真正流行起來，這可能需要時間，但至少我們能做的是，更多去關注到這些匠人們，去傳播中國的傳統文化，潛移默化的去影響後代的人。

在這個時代，有人專注於朝前。也有人，在著力連接過去。

無論如何，我們不該丟棄那些，曾經植根在我們心中的文化隗寶。

 

素材來源《了不起的匠人2》

這個時代所欠缺的，正是我們該去傳承的。

素材來源《了不起的匠人2》

文 / 創意果子 （ ID：cygz999 ）

THE END

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