提升攝影技術的5個拍攝方式，有點離譜卻好用

攝影技術會在不斷的練習之中得到提升，但當我們拍到一個階段的時候，攝影技術提升會出現瓶頸，這大多是因為長時間的練習會慢慢形成一種固定的拍攝模式，並因此掉落到自身的舒適區而難以找到提升的空間。

那麼如何才能讓我們跨出攝影的舒適區，讓我們的攝影技術更上一層樓呢？這5個拍攝方式值得大家學習，一起來看看吧。

1、多用定焦鏡頭拍攝

不得不說，一個變焦鏡頭為攝影師提供了很多的便利，我們外出拍攝時，只需要一個變焦鏡頭就可以實現「一鏡走天下」。但攝影師常常因為太過享受變焦鏡頭帶來的便利，而忽視了定焦鏡頭的獨特優勢。

使用定焦鏡頭拍攝，可以迫使攝影師走近被攝主體，更加仔細地觀察再進行創作；也會迫使攝影師來回移動以尋找更好的角度進行拍攝，而這兩種拍攝方式，恰恰是創造優秀攝影作品所需要的。

2、選擇最糟糕的條件下拍攝

在最糟糕的條件下拍攝，其實是為了鍛煉攝影師處理不同環境的能力，畢竟沒辦法保證每一次的拍攝，光線、環境等一切都是剛剛好。

選擇最糟糕的條件拍攝可以幫助攝影師打開思路、展現更多的創意，當然我也還是建議，在拍攝前就調查好，這樣出大片的機率才會更高。

3、有目的地進行每一次拍攝

雖然有時候一些意外闖入的景物也很美，但是想要提高攝影水平，就不能由著自己的興趣來拍攝照片，因此我們要有目的地進行每一次拍攝。

在拍攝前製定好拍攝主體，做好前期的準備工作；拍攝時，圍繞主題進行創作，完成自己制定的目標；拍攝後，適當後期得到自己想要的效果。

4、思考之後再按快門

數碼時代我們不用再像以前那樣在乎快門的次數，畢竟在之前一次快門等於一張膠片，拍攝成本會比較大，因此那個時候的攝影師會謹慎對待快門。

數碼時代的優勢，就是讓我們不再需要考慮浪費膠片的問題，但只有在拍攝前認真思考每張照片的構圖、光線和對焦等，才會讓我們的攝影水平得到提升。

因此，一定要思考之後再按快門，如果做不到，不妨在遇到攝影水平提升瓶頸時，使用膠片機進行拍攝。

5、嘗試新鮮事物

與其每天重復同樣的拍攝，不如多去嘗試一些完全不同的拍攝主題、拍攝角度、拍攝景點等，這種拍攝方式不但會讓你學到更多的新技術，還能讓你從拍攝中找到新的樂趣，這種方式很值得嘗試。

以上就是我今天分享給大家的內容啦，有時看起來不靠譜的拍攝方式，反而會更有助於攝影水平的提升，看了這樣拍攝方式，趕緊去嘗試一下吧。

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