尾田自曝「沒請代筆」:親繪每一集《海賊王》!富堅義博你服不服
尾田自曝“沒請代筆”:親繪每一集《海賊王》!富堅義博你服不服
日本動漫在如今的二次元圈中已經享有著不可被撼動的地位。
這一來體現在高效能的產出(每個季度都總能上線近百部新番,而每一星期也總有數不勝數的長篇漫畫的連載),二來就更是體現在作品的知名度之上。
甭管是80年代末90年代初的日漫,還是千禧年前後連載的作品,亦或者最近幾年上線的《鬼滅之刃》等等,它們都達成了蜚聲國際的目標,讓日漫文化以從未斷代的方式遠揚下去---
我不知道你們有否想過一個問題:為什麼日漫就能如此強大呢?
你們或許吐槽過政策審核的限制,也抨擊過某些家長的偏見和玻璃心,但這期內容我將結合日本大神漫畫家的一番對談,給大家提供另一個解題方向。
01.尾田自曝作畫的秘密
本期的主人公就是《海賊王》作者尾田榮一郎,此人出生於1975年,如今已然45歲之高齡了---
一般來說,男人步入中年就會伴隨著油膩以及逐漸走向固步自封。
但很顯然尾田榮一郎並未掉進此等囹圄,這一來體現在《海賊王》依舊保持著高頻次的更新節奏(如非前段時間患病,《海賊王》也不會斷更那麼久),要知道這可不是一兩個月的體驗,也非一兩年的堅持,而是一畫就是20多年的人生馬拉松---
當然,或許部分小伙伴依舊見怪不怪,認為漫畫創作不外乎是職業的一種,而對一個普通人來說堅持在崗30-40年都是稀松平常的事情,覺得尾田的努力根本不值得一提。
如果你們也曾如此想象,那想來是大大看低了長篇日漫連載的可怕(下文會繼續展開來說)。
而且需要注意,尾田榮一郎不像一般的漫畫家,而有關他創作的秘密也在最近被日本網友揭露出來了---
如上信息來自前些年的尾田和岸本(《火影忍者》作者)的一次對談,而在其中岸本就給尾田的創作態度豎起了大拇指,認為如今的日漫界能夠像尾田那般每次都親自投入繪畫的漫畫家已是鳳毛麟角的存在了。
言外之意,在二次元文化鼎沸發達,而日漫出版行業也高度發展的日本社會,漫畫的創造早已自組織出了高效的團隊協作模式,也培養了一大批足夠強悍的繪畫助手了。
這也意味著漫畫的原作者完全可以將不太關鍵的東西(比如描線、後期等等)交給助手來繪制,自己只需要把控核心的分鏡以及劇情的走向即可---
岸本齊史在新作《武士8:八丸傳》中就是采用這個合作方式的,自己把控故事發展,然後將漫畫交給了大久保彰。
《一拳超人》的創作模式也有點類似,ONE老師出版近似草稿的分鏡圖和把控劇情,然後由村田雄介來進行重制。
當然,對於某些功成名就的IP來說,原作者完全可以只掛個頭銜然後將故事和動畫創作的任務都交到他人手上,其中最典型的代表當屬《博人傳》---
《海賊王》當然是史詩級別的日漫IP,而尾田每年從稿費、版權、票房等等維度的收益也可謂是天文數字。
但即便如此,對於這樣一位富可敵國的漫畫家來說他依舊沒有將漫畫創作假手於人,甚至還為所有工序都親力親為而倍感自豪和幸福---
“我還是自己親自投入去畫,過程雖然艱辛,不過完成後的喜悅可謂人生最幸福的,相信讀者也能感受到自己投入的感情的快樂”
人們常說:“愛屋及烏”,我看尾田榮一郎堅持23年如一日的親自手繪每一頁漫畫的態度,方才是真正的對漫畫事業極致熱愛的詮釋。
當然,僅僅堅持在崗和堅持親自繪制還遠遠不夠,在這兩者之前還需要加上一個前提:
長篇日漫的連載簡直如煉獄。02.試過的人都說“苦”
同樣是岸本齊史,也同樣是他和尾田榮一郎的對談,而這個事情就發生在《火影》漫畫完結了一段時間之後,而彼時的兩人依舊惺惺相惜,也依舊視對方為畢生的最大對手。
用岸本的一句話來形容:“尾田就是佐助,而我就是鳴人”---
當然,岸本的這番比喻除了能彰顯出兩位大漫畫家的深厚羈絆之外,其實也形象的詮釋了岸本對尾田的追趕其實和《火影》中鳴人對佐助的追逐的艱辛程度存在異曲同工的滋味。
有看過《火影》的小伙伴應該清楚,鳴人和佐助分別的伊始,就是前者擺脫稚嫩的開端,此後鳴人從未懈怠過對自身力量的修煉,也從未在任何一場危機中退縮了下來。
他開足了馬力,並在劇情的終末再度和佐助手牽手在一起---
這場艱辛且倍具壓力的旅途不是常人能夠承受的,而對於長篇日漫作者來說,連載本身的壓力對比鳴人的旅途只有過之而無不及。
於是在當初的那場對談過程中,岸本齊史也曾以感慨的口吻道出了這樣一番話:
“雖然連載的日子非常痛苦,但真讓人懷念那段時光啊”。而對於再老一輩的漫畫家鳥山明和富堅義博來說,他們更是用“三番五次的請求完結”以及“有生之年式的休刊”來表達日漫長篇連載的煉獄級可怕---
老賊曾多次吐槽周刊連載的艱辛...
但事情落到尾田身上就完全不一樣了,對於他連載《海賊王》的精神面貌,圈內人士用的最多的形容詞當屬
“勞模”,而如今的互聯網也到處傳頌著尾田的這張照片,用以強調尾田的肝帝本質---
“每天只睡三小時”絕不是誇張,當然也不是真的每一天,而是特指臨近截稿前的那段時間,再鑑於《海賊王》的周更性質,其實不難想象尾田在過去23年時間中一直處於超負荷的癲狂狀態當中。
這當然不是一般人能夠承受的工作壓力(要知道JUMP是有末尾淘汰制的,而一部成名的作品也無時不刻的承受來自動漫迷的劇情訴求壓力,畫已經不容易,還要方方面面照顧到那簡直會上天)。
但也恰恰如此,如今的尾田榮一郎方才能夠取得前無古人而且很有可能後無來者的成績---《海賊王》漫畫已經累計銷售近5億冊!
03.熱愛,或許是走上神壇的唯一方式
在如同煉獄般的行業中堅持23年如一日的親手繪制,這樣的精神也讓我想起了另一位日漫大師,他就是大名鼎鼎的吉卜力工作室的創始人之一“宮崎駿”---
此大師同樣堅持了差不多一輩子的手繪動畫的創作方式,而在過去近30年以來他曾無數次的宣布退休,以及無數次的宣布復出,直至如今已經年近80歲了,他依舊活躍在動畫創作的最前線。
另外,他依舊采用著曾被庵野秀明和押井守稱之為“地獄”和“暴君”的管理方式來創作動畫,當然,他的每一部產出都能收獲崇高的口碑以及票房的回報,而宮崎駿的名聲也早已成為了日本動畫的代名詞,是當之無愧的“熒幕動畫之神”---
為什麼尾田和宮崎駿都非要和自己的工作較勁到底?為什麼明明有能夠節省精力的助手工作制和電腦CG技術卻不屑一顧?
在我看來,唯一合理的解釋當屬“熱愛”。
是他們對動漫創作的狂熱比其他所有同行都要劇烈上一分,才得以數十年如一日的堅挺下去,並分別支撐著長篇日漫和熒幕日漫兩大陣地的口碑、銷量和票房的奇跡---
從這個意義上來說,富堅義博頂天了也只能稱作
“鬼才”,而他距離尾田榮一郎還差著一場連綿二十載且有去無回的《全職獵人》的連載呢。面對這樣的神之對手,老賊,你能不服嗎?