明明經費不足卻成為了經典佳作，淺析這部動畫魅力何在
動漫
明明經費不足卻成為了經典佳作，淺析這部動畫魅力何在
相信大家都有聽說過芳文社這一大少女系作品的提供商，現在其改編動畫可以說是少女題材動畫的一大巨頭，但又有誰曾想到，其打響名號的第一部漫改動畫《向陽素描》是在經費有限的情況下制作出來的，即使如此，它仍舊得到了不少動漫愛好者的一致好評。
眾所周知的便是，經費不足意味著存在極大的作畫崩壞、質量低下的情況，甚至再好的劇本都可能因此而碰壁。那麼，是什麼原因，使得《向陽素描》在明明經費不足的情況下，化腐朽為神奇，創造出奇跡，成為大家心目中的經典佳作呢？
題材上的突破嘗試
向陽素描是蒼月老師在芳文社上創造的漫畫，於2007年改編成動畫，成為了芳文社第一部漫畫改編的正式動畫。
在2007年那個年代，市場基本上是以男性向動畫為主流，日常輕百合的萌系動畫其實是小眾題材，在當時並不被制片人所看好，被動畫化的作品可以說是鳳毛麟角。
但機會總是會留給那些有眼光的人，芳文社正是敏銳察覺到了日常輕百合萌系動畫的美好未來，在經費不足的情況下，選擇了將《向陽素描》動畫化，
而《向陽素描》也沒讓芳文社失望，成為了一部經典佳作，造就芳文社改編動畫開門紅。時代的改變也印證了芳文社獨到的眼光，如今越來越多人像芳文社一樣，想要挖掘出日常輕百合萌系動畫的魅力，這種題材的動畫如今也是被廣大觀眾所喜歡。
小結：不得不說，芳文社在題材上的突破嘗試所形成的題材上的新鮮感，這也是觀眾所追求的一個重要指標，芳文社在當時是賭贏了的！
經費不足遇到的核心問題：原畫張數少
眾所周知，日本動畫制作大多數是要以手工繪制的原畫為基礎的，其重要性就如骨骼對於人體一般。在保證人物按照運動學規律正常運作的情況下，原畫數量越多，人物動作就越是流暢，很難出現人物變形崩壞的情況。
由於經費不足，向陽素描動畫中靜止畫佔不小的部分，很多時候如同PPT一般，一張原畫場景就能佔據幾秒，甚至將小改一下這張原畫的部分細節後，它又能夠再次出現幾秒。
也正是如此，向陽素描的第一季動畫卻是如同大家口中的“PPT”一般，任何能夠節省經費的地方，基本上制作組都沒有放過。
角色能不動就不動，甚至能不繪畫的部分就不繪畫。路人角色幾乎沒有，即使出現了，這些路人角色也僅僅是相當於沒有臉部細節、服裝設計的人形貼畫。小結：經費不足造成的核心問題便是原畫張數不足，極有可能導致動畫崩壞像“PPT”一樣的感覺。
問題對應的解決手段
但這是不是意味著《向陽素描》不行了呢？《向陽素描》的監督新房昭之用其獨特的方式盤活了這部經費不足的作品。這裡將從三個方面來為大家剖析著名大師新房昭之是如何化腐朽為神奇的。
- 1.合理刪減原畫數量
《向陽素描》的劇情講述的住宿在學校旁宿舍的四位女生的日常生活，由於題材的特殊性，角色間的對話會佔據劇情的大多數內容，也正是如此，題材的特殊性決定了對話的特點，人物的必要動作就是嘴巴動有就行了，這是合理的節省經費，將經費用在正確的地方。
- 2.各個角度遠景靜止畫面
除此之外，更重要的是，節省了角色大幅度動作原畫之後，新房昭之自然是知道原畫少導致的信息量不足的問題，他巧妙運用了各個角度遠景靜止畫面，以極低成本補足了觀眾視覺體驗。
新房昭之在分鏡處理上的巧妙安排，比如說從房門看向房間內部的角度畫面；從宿舍小樓外看向房間的角度畫面；角色圍繞著桌子聊天時桌子上物品特寫的畫面等。這些角度的切換，對應幀所需要的原畫張數並不多，同時這種方式彌補了本身由於之前原畫張數不足的一個缺點，增加了觀眾的本身的代入體驗感。
只有觀眾想不到，沒有新房做不到，角色聊天佔據了觀眾的耳朵，而鏡頭的切換，讓觀眾順應著引導被很好代入到環境當中去。
- 3.搭配現實圖片、插入文字、色調的對比
既然能夠在每幀對應原畫張數上面能節省經費的，制作組都已經竭盡所能了，接下來就是要從其它角度上來對經費的一個節省，比如說在動畫中加入大量的現實圖片與英文單詞。
這有什麼優點呢？前面已經談到了，原畫張數是能節省就節省的，這就意味著原畫是不夠的，有可能導致一種信息量不足的結果，既然不夠，那就不手動畫了，直接找找現成的粘貼上去，這不是減少了工作量的同時還節省了經費嗎？
這種方式看似在偷懶不畫，實際上卻彌補了當初因為經費不足減少作畫張數的缺點，從一個新鮮獨特的角度，吸引觀眾的注意力，給觀眾提供足夠的信息。
同時，這些信息簡單直接，促進劇情的同時還能夠極易被觀眾所消化，最終實現了以不傷大雅節省經費的操作來規避無可奈何的省錢的想法。
作品中出現的食物特寫基本上都是實物圖片，在觀看《向陽素描》的過程中，現實拉面的圖片就直接出來了，讓那種真實感與信息量鮮明且生動；除此之外，一些場景或者特寫會有相應的單詞出現在旁邊，或者以英文單詞配以純色背景作為轉場或強調。
比如馬路背景中，不繪畫路人卻用單詞“car”平移的畫面表達汽車開過的體現，以光影變更人物位置不變來體現角色正在行走。
又比如說，在一些場景，新房昭之甚至連美術工作都省去，色調盡量簡約直接，比如說第五集劇情中，女主發燒病倒，房間中場景一律以冷色調的淡藍色填充；而病臥在床的女主卻用暖色調的淡紅色填充，通過這種方式形成了極其鮮明的對比，實在是讓人觀止。
小結：新房昭之利用了題材本身的特點，對於路人與場景等原畫極其有效的重復利用與壓低成本，將原畫數量重點側向與角色口型上，合理減少原畫的數量；同時，利用本身在各個角度遠景靜止畫面的熟悉且精妙運用以極低成本補足了觀眾視覺體驗；最後，以搭配現實圖片、插入文字、色調的對比等表達方式，彌補了因作畫張數少而導致信息量不足的一個缺點。
制作團隊的熱情與愛
近幾年有越來越多的崩壞大作，比如說“妹非妹”、“平職”等，同樣是經費不足，
同樣是原畫數量少，卻還是強行讓人物動起來，使得人物變形，畫面詭異。除此之外，即使動畫有細節特寫的塑造，這些細節卻也是缺斤少兩的，無限放大了“經費不足”的缺點，甚至是最基礎的背景作畫，也僅僅是敷衍過去；
反觀《向陽素描》，雖然經費不足有很多的問題，但制作團隊卻竭盡所能的揚長避短。同樣是“貧窮”，《向陽素描》另辟蹊徑，以獨特的表現方式讓作品增添藝術感，而現在的動畫大大方方的敷衍了事像是生怕觀眾不知道。
小結：通過橫向“經費不足”的對比，相信你也不難看出，作品崩壞原因不全是經費不足，更多的是制作團隊的態度，《向陽素描》即使在經費不足的情況下，依舊沒有放棄對制作動畫的熱情與愛，這才是這部動畫能夠化腐朽為神奇的最關鍵原因。
尾聲
總的來說，《向陽素描》的成功並不是憑空捏造出來的，制作團隊憑借著他們對作品的熱情與愛，在合理情況下減少原畫數量的情況下，運用各個角度遠景靜止畫面的巧妙切換，搭配現實圖片、插入文字、色調的對比，最終讓《向陽素描》成為了大家心目中的經典佳作。
分享到Line